2019年10月23日—2019年11月30日
上海科技大學創意與藝術學院
開啟「前景：技術與敘事」計劃
曹澍個展《風吹草動》
潘芊羽&邵明慧雙人展《即景》
生物工程、人工智能等由人類發明的諸多技術
正在對我們身體、記憶、歷史、哲學…
進行前所未有的改造
而這個世代的藝術家
他們是如何回應的？
三位青年藝術家
呈現了一組關于
「人與技術」的觀察樣本
也是關于「技術與人」的提問
�。ū敬握褂[免費向公眾開放）
曹澍個展《風吹草動》
展覽日期：2019年10月23日—2019年11月30日
開幕時間：2019年10月23日16:00
展覽地點：創意與藝術學院 北樓大廳
主辦：上�？萍即髮W 創意與藝術學院
策展人：徐緩之
藝術家：曹澍
費用：免費
此次展覽將展出曹澍于近三年期間完成的多件作品，以多組具備互文關系的3D渲染動畫裝置為線索，以探索個人記憶中“演出的后臺，卸妝的演員、道具物品散落一地的'發生現場'”。
展出作品：《西西弗斯》
《西西弗斯》，曹澍，2017，
3D渲染動畫裝置，循環
“西西弗斯”，由大小不等的數十個GIF組成，作者利用3D軟件手工建造出一個個記憶中的物和情境，試圖建立起一種視覺圖像之間并置呈現的關系。正如同偵探片中毫不相干的片段并置，可以令人不可思議地通過標記關系網來解決案件一樣。夢和記憶的情景并置，鋪陳展開的是個體歷史的圖像學。只有不斷閃回的連續25幀，并沒有線性的敘事。記憶如同西西弗斯神話，石頭到了山頂，故事就結束，并不存在這個情景的起因和結局，似乎我們沒有辦法在單一、重復而又令人絕望的時間中看到任何其他可能。
展出作品：《憂郁的北溫帶》
《憂郁的北溫帶》，曹澍，2018
3 屏幕3D 渲染影像裝置，時長 4'10''
夢作為一種電影的終極形式，讓記憶的時間并置鋪陳在同一維度里。作品有三個視角，三個角度審視同一個空間，這個空間全部由3D軟件建模渲染生成，其中的物和情境源自作者2015年的8月20日的一場夢，作者通過手工還原全部記憶細節的過程，來審視一個可視化的自我潛意識。關于一個素未謀面的、停留在道聽途說的幾個記憶片段中的親戚，他在西北核城參與原子彈項目，一生都是秘密。阿拉斯泰爾•雷諾茲的科幻小說Zima Blue中，那塊來自工業流水線的藍色泳池瓷磚，“隱藏了超越宇宙真相的力量”。Zima“花了整整一輩子的時間才找到了它，把它解放出來”，這是他窮極一生尋找的那個背景，沒有這個背景，其一生的存在都毫無意義。作者認為這個夢中隱藏著那個背景。
展出作品：《活在昨天的人》
《活在昨天的人》，曹澍，2019
3D渲染影像，時長 5' 26''
一個聲音貫穿于影片，這個匿名的、夢囈般的發聲者，訴說著一個關于昨天的故事。影片中的語句取自作者自己幾年來記錄的夢中聽到的一些語句，發聲者的聲音似乎來自不同的地方，來自不同的“化身”，而發聲者自己卻是藏匿的。它的每個化身都是“這個昨天”的塑造者，而昨天恰恰構成了未來�！盎钤谧蛱斓娜恕睂儆陔娔X預渲染影像，延續了作者關于數碼存在物、多視角、空間敘事的探索。
展出作品：《公園一角》
《公園一角》，曹澍，2017，
3D渲染動畫 單通道版本，時長 10' 32''
作者重讀自己童年所有日記的過程中，一個記憶中早已消失的背影突然浮現。我回到記憶的現場，去尋找她存在的證據。影片全片由計算機軟件渲染生成，從頭至尾一鏡到底，如同一個夢境中穿梭的漫游者，在記憶中的廢墟物中穿梭，夢境和回憶在偏離和虛構中交織。記憶的幕間，我能看到幕后那些卸妝的“演員”們，那些潛意識中被壓抑的現場。
關于藝術家
曹澍
曹澍，1987年生，工作生活于杭州，作品主要方向為3D渲染動畫裝置，近些年曹澍的作品關于數碼存在物之于記憶的關系、空間中的多視角敘事、CG 渲染技術中的觀看等方面。曹澍2017 年于巴塞爾進行瑞士文化基金支持下的 Atelier Mondial 藝術駐地，2019 年于日本橫濱進行 A4 美術館支持的黃金町藝術節駐地。近期展覽包括：2016 漢堡 China Time 國際藝術節 （法爾肯貝格大廳，漢堡，德國，2016 ）；萊比錫動畫與紀錄片電影節 （萊比錫，德國，2018 ）；2018 中國當代藝術年鑒展 （北京民生美術館，中國，2019 ）等。
