如今，知名建筑的各種改造，已成為話題制造機，“表皮改造”就是其中一種。
去年十月，華特·迪士尼音樂廳上演的精彩光影秀，燃起了一股魔幻表皮風。
炫酷造型的迪士尼音樂廳
位于洛杉磯的迪士尼音樂廳是著名建筑師蓋里（Frank Owen Gehry）大爺的大手筆之作，當年設計初始，引起的爭議也是極為巨大。
白天的音樂廳顯得內斂而安靜，似乎像是暴風雨前的寧靜。
當夜幕降臨時，音樂廳突然爆發出炫彩的光影。
以夜空為背景，用建筑作畫布，大數據光影變化為材質，似乎都在訴說著偉大的故事。
而這并不是迪士尼音樂廳第一次化妝了，早在2014年，音樂廳內部就暗藏了，隨音樂起舞的影浪。
可視化影像，將音樂廳打造出了新的建筑形式。
這個項目名為「WDCH Dreams」，是為了慶祝洛杉磯愛樂樂團100周年而做的設計。
它以動畫、數據驅動的模式，將愛樂樂團的影像投射到迪斯尼音樂廳上。
從9月28日至10月6日，在迪士尼音樂廳的不銹鋼表皮上演每晚7：30，至10：30每隔半小時循環一次。
△ 「WDCH Dreams」
「WDCHDreams」的設計師，希望創造一個，能讓數據和圖像結合在一起的人造“大腦”，以模仿人類夢境中的感覺。
但處理起來可不是易事，愛樂樂團的數字檔案十分龐大，包括有587,763個圖像文件，1,880個視頻文件，1,483個元數據文件以及17,773個音頻文件。
為實現這一目標，設計師與Google Arts and Culture的藝術家和“機器智能計劃”合作，創造出了一個重構愛樂樂團數字檔案的智能算法。
愛樂樂團的檔案，被其轉換成無數個數據點，“大腦”借由神經網絡，在愛樂樂團的“記憶”上，創造出新的記憶連接。
為達最佳表現效果，項目使用了42臺具有50K視覺分辨率、8聲道和1.2M流明的大型投影儀，將數字檔案投射到音樂廳的表皮上。
黑科技與建筑的無縫結合，建筑的傳統形式進行了轉變，似乎重構了原先建筑設計想法。
外國網友都追瘋了去拍照，畢竟這真的是百年一遇的藝術裝置。
想必蓋里大爺看了也會嗨的飛起吧！
真實版盜夢空間的設計，
來自土耳其的超級造夢師。
如此精彩的迪士尼音樂廳表面光影杰作，是出自于土耳其新媒體藝術家Refik Anadol之手，他經常把大型建筑外墻當做創作畫布來打造公共空間中的光影藝術。
他的作品，重新定義了建筑結構與媒體藝術的互動關系。
Archive Dreaming
Archive Dreaming裝置，是Refik Anadol與Google聯手打造的一個數據可視化空間。
作品以伊斯坦布爾SALT Galata藝術館的170萬個文檔作為數據源，通過特殊的編程方式實時渲染出170萬張圖像。
龐大的數據文件通過數據可視化設計，轉化為沉浸式的異度空間。
數據系統呈現了每張圖片的信息，觀眾能通過平板與數字檔案互動。
Infinity Room
這是一個封閉的房間，通過四臺激光投影儀，將影像投射房間的墻壁上，地板和天花板安裝上反光鏡。
交錯的光影序列，模糊了空間和虛擬領域之間的界限，創造出了新時代的空間質感。
Anadol說：“Infinity Room有助于釋放我們對世界的習慣性看法和對文化的偏見假設，使我們可以暫時忘記過去，重新感知自己和周圍的世界。”
Virtual Depictions
在舊金山的一座大廈首層，有一面會動的墻壁，講述著城市的數據故事。
這些奇異造型的數據內容，來源于舊金山的公開參數。
由于城市數據會隨時更新，墻壁展現的內容也會隨之變化。
Anadol表示，他想通過媒體藝術和建筑，將21世紀的公共藝術方法定義為新的空間詩學。
把Refik Anadol定義為一個新時代的建筑師毫不為過。他用新型技術組織起聲光電，對空間進行了全新的詮釋和創造。
他如同一個劃時代的超級造夢師，用真實的幻境重新定義了建筑所表達的內容。
新的時代，建筑師的定義被技術打破。Refik Anadol向我們展示了一個完全不同的路徑，用無窮的想象力展現建筑之美。
公司成立于2016 年11 月，公司定位于燈光藝術與燈光節運營，通過自主創作和經紀藝術家作品，完成藝術作品的產品化落地，為商業空間、城市、景區、公園和其它城市公共空間提供燈光藝術作品和燈光節整體解決方案和運營服務，為業主帶來經濟效益，讓人們享受燈光藝術的美和受到精神上的啟發和鼓舞。
