Audio-technica 鐵三角成立至今已有58年，在這半個多世紀以來鐵三角都在為呈現更美的“聲音”而努力。我們堅信聲音可以讓人生更加充實，聲音”存在于每個角落，它與萬物同在，它也連接了世界、連接了你和我，正因如此“Always Listening 永遠在聆聽” 既是鐵三角不變的承諾，更是我們的信念。
今后我們希望透過這一系列專題欄目來介紹 “Always Listening” 背后的故事，希望通過這一方式讓大家重新了解鐵三角這一品牌所希望傳達的理念和追求。
本次我們想聊聊有關藝術的話題。
鐵三角作為一家持續存在了半個多世紀的聲學廠商，不光在黑膠和耳機調音方面有獨特見解，更對產品的工業設計與平面視覺有執著追求。這一切也源于鐵三角創始人的藝術追求。
audio-technica／創始人・松下秀雄
松下先生曾長期在藝術館從事音樂藝術相關工作，其本人不僅是狂熱樂迷、也對藝術設計有深刻理解。在這一背景下，鐵三角不僅有大量自主研發的專利，更在產品設計上不斷突破：天然實木、各色金屬、皮革、甚至傳統漆器等不同元素大量融合至產品之中，充分的將技術力與藝術相結合。可以說鐵三角不僅是一家研發企業，也是一家設計公司。
在鐵三角代表性的高端耳機海報中長期存在一種辨識度極高的設計元素：膠板畫，可以說是鐵三角高端產品海報的標志。而這則與一位見證了鐵三角發展的日本藝術家息息相關。
聲音與視覺的模擬藝術，鐵三角設計歷史的見證者
遠藤享
日本知名設計師、藝術家 東京ADC會員、JAGDA會員。
遠藤 享 目前已被譽為日本頂尖的平面設計師之一。他創造性地將攝影與制版技術從印刷領域引入版畫界，開創了獨特的膠印版畫流派，并以計算機圖形學為基礎建立了一種新的藝術表現形式，為這一領域的藝術創作做出了貢獻。他的版畫作品曾多次獲得世界級獎項，并被日本公共博物館、大英博物館在內的世界三十余家博物館永久收藏。
遠藤先生的藝術創作生涯更與鐵三角有不解之緣。由于松下先生深厚的藝術館工作背景，他對設計師的自由創作非常尊重，給予了大量的藝術創作空間。遠藤先生應鐵三角初代總裁松下先生之邀，自鐵三角公司成立初期便以獨立設計顧問的身份參與視覺創意工作，這一做便是五十年。
企業業務發展過程中常常會更換創意團隊，而遠藤先生至今仍是鐵三角創意設計的核心藝術家。一名藝術家與企業有著將近五十年的合作經歷，縱觀整個歷史也非常罕見，這已經超越了商業更是源于雙方藝術理念的契合，這便是對“模擬”（analog）的共同追求。
遠藤先生本人年幼酷愛觀察大自然，癡迷于自然奇妙的真實光影與環境變化。其童年也深受古典樂熏陶，在他藝術創作生涯中搖擺、Free Jazz 等多樣的音樂類型也深深的影響了他的創作風格。追求真實自然的“模擬味”（analog）貫穿了其整個藝術生涯，而強調音色真實自然的“模擬味”也正是一手創造了鐵三角黑膠及耳機世界的松下先生本人畢生追求。
但聲音與視覺是兩個不同維度的形象，將兩種空間的事物進行深度結合而不是流于表面是一件非常困難的事。遠藤先生則從“聲音視覺化”這一角度思考，活用攝影與傳統版畫的藝術技巧，既富有真實質感又具有版畫特有的藝術效果，大膽結合模擬與數字技術，創作了這一結合聲與形的“不思議世界”。
而在上個世紀的日本設計界，這種表現方式還是非常激進的。當時業內還對以Photoshop為代表的新興數字處理技術抱有很深的成見，而遠藤先生大膽采用了數模結合的跨領域表現方式，將作品與電腦數字處理相結合，成為日本最早在設計領域應用Photoshop的設計師之一。表現手法的靈活多樣并未影響本人的藝術理念，在談及藝術理念時遠藤先生表示自己是“與生俱來的模擬人”
時至今日遠藤先生的創作熱情依舊不減當年，“永不滿足”也是其作品魅力所在。他作品再次出現在鐵三角即將發布的最新款高端耳機系列“ART&WOOD”中，也印證了鐵三角“永遠在聆聽”的不懈追求。
