談論藝術的時候我們究竟是在談什么？是一幅作品，還是它所運用的技法？是藝術家，還是他背后的美學觀？是某種文化，還是它潛移默化的影響力？這次與頂尖藝術家一起聊聊，看看藝術家眼中的藝術創作。
本期，巨量引擎推出的創意播客節目《意思波兒》，由資深創意人東東槍主持，邀請了知名藝術家趙半狄，知名藝術評論家、策展人杜曦云，和巨量引擎藝術小組文妮，去發現藝術家眼中的藝術，從藝術家的視角聊與藝術之外的關系，從而探索創意的新可能。
1、藝術到底是什么？意味著什么？
藝術對于普通人來說似乎距離很遠，而藝術創作與廣告創作也存在較大的區別。走上藝術的道路，到底又存在著怎樣的過程，于藝術家趙半狄而言，從小就對畫畫情有獨鐘，或許這就是走上藝術的緣由。同時，在他眼中：“藝術是沒有工作與不工作的說法，藝術家是在享受工作，而藝術家與普通人也不用分門別類，是可以模糊化的。”
因此，我們是否應該把藝術家的狀態視為與自我作斗爭，創作的過程也是在作斗爭，或是會有斗爭的對象和目標。對此杜曦云說道：“不同階段不同教法的藝術，藝術功能也不一樣，因此較勁的對象也不一樣，如果古往今來的藝術都是一樣的，那較勁的對象也當然一樣。”
在藝術家眼中，藝術和文化應該使人解放的，而不是被其他事物給禁錮和設限。趙半狄說道：“藝術會使我更自由，使我更接近我的完美，而不是我在設定一條線。”而杜曦云說道：“過去我被大量的藝術理論洗腦，但這時候我醉心于每個時代藝術的差異會有所不同，有多少種人就有多少種藝術。因此藝術最有意思就是我們不斷地顛覆以往對于藝術的定義，我們重新又創造了新的藝術的定義。”
2、如何看待藝術與商業的結合？
藝術與商業的結合似乎已經成為現代融合趨勢下的不可避免的存在，不同的藝術家，對于結合的看法各不相同。在趙半狄眼中，藝術是需要有儀式感的，藝術不應該被當做銷售的對象，因為藝術本身是具有光芒的。同樣，東東槍說道：“1000年前，顏真卿隨手撰寫的一塊碑，也能讓現在的人感受到其中的美好，持續影響到現在。藝術家創作者是憑作品永生的。”
藝術與商業本身不存在對立，但相比商業，藝術家的東西是能夠得到傳承，代表著藝術家的生命是可以得到延續的，這就是藝術的價值。巨量引擎文妮對此說道：“和藝術家交朋友是能感受到愉悅與能量的，而我們能做的就是將藝術散發的能量通過更大的平臺分發出去。”藝術創作純凈，藝術內容具有能量，而商業與藝術的結合是能更好地幫助藝術創作實現價值最大化，讓更多人感受藝術的魅力。
3、藝術是否具有標準和界限亦或者沒有？
趙半狄說：“藝術是我們世界的另一個維度，藝術是表達情感的，但不僅僅是這樣，這樣會誤導很多對藝術感興趣的愛好者或者藝術工作者。我希望藝術的維度更寬廣一些，這是我做作品非常嚴肅的原因。并且，藝術創作與廣告創作最大的區別就在于，廣告有第三方的存在，或者為第三方服務，但藝術家的作品哪怕是廣告也是他個人的廣告。”
不涉入藝術的世界，對藝術的了解也是片面的，藝術沒有想象中的遙遠，但也沒有想象中的簡單。藝術家乃至普通人在藝術的維度空間是擁有隱私的，也會更有深層次，是一個有矛盾的個體，藝術創作作品也是通過打造一個開放的空間來表達內容，這才是完整作品的面貌，而不單單只是一張圖片和照片那樣簡單。
4、藝術與互聯網的關系？
可以看到，互聯網背景的當下，我們所看到的藝術都是把互聯網作為一個渠道和平臺，但是否具有互聯網衍生出來的藝術，杜曦云說道：“出現互聯網，當然會有互聯網藝術，也會有新媒體藝術、區塊鏈藝術，錄像藝術，但從古到今或者到未來，人性是永恒不變的，有些東西隨時在變化，如何把變化的東西和永恒不變的人性結合在一起，才是最有意思的地方。”
在普通人眼里，總是感覺互聯網和藝術是兩個不會聯系到一起的存在，因為它所面向的人群就是完全不同的人，而關于此，文妮說道：“人人都可以欣賞藝術，但去理解藝術和創造藝術卻是有門檻的，學習藝術的人需要更多的知識儲備，而互聯網平臺是一個提供簡單快樂的地方，也是一個讓人們接觸到藝術的平臺。”
同時，藝術家趙半狄說道：“最近元宇宙概念火熱，但我覺得藝術早已經是元宇宙，已經是一個世界了。”藝術似乎是獨立于現實的存在，但又是永恒的，藝術能讓人活在另外一個世界，藝術創作能打造出一個讓人們身心放松的獨立空間，這或許就是藝術創作與普通創作的不同，藝術是一個脫胎于互聯網而存在的維度。
總的來講，藝術創作本身與創作者的創作似乎存在不可逾越的鴻溝，但從深度思考，其實兩者又存在很多相似之處，藝術會帶給人精神和心靈上的拓寬，會帶來焦灼的思考，這對于創作者而言也是如此。藝術創作需要創作者不止于情感上的表達，還要有一些對于問題嚴肅的思考，假設創作從藝術視角出發，通過藝術創作的方式和靈感找到自我創作的入口，相信同樣會激發出創作者創意思維的迸發和遞進。
