在前不久結束的英國體育場商業峰會上，在舊金山大通中心球館舉行的Metallica和舊金山交響樂團合作演出獲得了年度活動獎的榮譽，該獎項嘉獎在過去12個月內在體育館舉行的最佳體育或非體育類活動。
接下來讓我們一起回顧一下這場由Metallica和舊金山交響樂團聯手MEYERSOUND帶來的的史詩級演唱會。
在去年9月初，Metallica與舊金山交響樂團合作在舊金山大通中心球館（NBA的金州勇士隊的主場館）舉行了演出，每場演出的觀眾人數為18,000。此次巡回演唱會被稱為S＆M2（向1999年S＆M音樂會致敬并與同一個交響樂團合作錄制）。在2019年的演出中有70多名音樂家圍著樂隊，指揮家Edwin Outwater坐在旋轉舞臺的外圍。通過LYON系列、250多個Meyer Sound揚聲器的定制擴聲系統，給觀眾帶來全方位、全景聲的視聽盛宴。
Metallica再次敢于在音樂和技術上重新定義可能性。根據《圣荷西水星報》的評論，對這場演出的評價是“無與倫比的史詩表演”和“令人難以置信的豐富而有力的音樂”。
Metallica表演總監Dan Braun在將樂隊的愿景轉化為一個有凝聚力的概念，并最終將其轉變為舞臺、聲音和視覺效果的關鍵方面發揮了關鍵作用。他承認：“我們知道如何在技術上和組織上使舞臺配置更簡單，”他承認，“但是樂隊真的很想在現場演出中讓觀眾圍坐在四周。這是一種更加親密的氛圍。因此，盡管存在技術挑戰，我們還是繼續前進。但這就是典型的Metallica——從不害怕挑戰極限。”
近年來，Metallica使用類似的Meyer Sound LEO系列擴聲定期在A級場館進行全面巡回演出。但是，將一個完整的交響樂團放在同一舞臺上，需要90多個麥克風，這將復雜性提升到了一個全新的高度。“我們從一開始就決定，不希望樂團離開舞臺或者被孤立，” Braun說。“我們希望他們在舞臺上，所以所有人都將作為一個樂隊一起演奏。但最終我們決定不將樂團放在舞臺上，而是將樂團放在樂隊周圍， Lars的鼓架升降臺在中間。”
制作混音的是Metallica資深FOH工程師“ Big Mick” Hughes，由舊金山交響樂團音響主管Hal Nishon Soogian負責交響樂團的預混以及該演出中兩首交響曲的終混。
在舞臺上提供Metallica的凝聚力量以及交響樂團的精致和動態，對擴聲系統提出了苛刻的要求，但Braun對此結果充滿信心。
“我堅信Meyer Sound將為我們提供實現最高水平成功所需要的一切，” Braun說。“我們在舞臺上聽到和看到的正是我們打算要做的。我們擁有一個完整的設計團隊，可以像變魔術一樣，Big Mick可以使用最棒的PA團隊來進行此類制作。從我的角度看，沒有比這更好的了。”
Meyer Sound系統是由系統優化總監Bob McCarthy在高級技術支持專家David Vincent和數字系統技術支持經理James Edmondson的協助下針對S＆M2的獨特挑戰量身定制的。揚聲器的外圈覆碗狀的座椅區域，由10組陣列組成，形成五對立體聲，每個陣列中有六個LYON™-M揚聲器，和六只LYON-W寬范圍揚聲器。覆蓋地面和碗底（近場）區域的是10個內部陣列，同樣是5對立體聲，每個8個LEOPARD™線性陣列揚聲器。環繞舞臺上裝有24只UPJunior揚聲器，其主要作用是將聲像降低到地板的座椅上。五只1100-LFC低頻控制元件組成心形梯度陣列，提供了強勁而可控的低音效果。通過AVB網絡鏈接的16個GALAXY™處理器隊列可提供系統驅動和優化功能。
Meyer Sound技術工具集合的最新成員，低中波束控制（LMBC）已被證明在精確塑造均勻的覆蓋圖案方面特別有用。系統設計師Bob McCarthy指出：“我們同時設置了上排和下排陣列，以便其中的曲線使后瓣向上發力，遠離管弦樂團。” “如果從250 Hz的頻率來看，你會看到它流入頂部的低風險區域，值得慶幸的是，這里就像一個巨大的枕頭。LMBC保持這些波束均勻，并沿正確的方向（向后和向前）轉向，這在這種情況下極大地有助于在反饋之前獲得最大化增益。”
S＆M2項目的龐大范圍需要許多參與者的密切配合。Meyer Sound揚聲器的全部補充產品均由Production Resource Group（PRG）提供，系統工程師Chris Nichols與McCarthy合作進行調試和優化。UltraSound為交響樂混音提供了前級設備，其中包括整組的麥克風，Avid Profile和Yamaha CL5調音臺。混音通過Metallica自己的Midas XL8控制臺來輸出。音頻工作組負責人Paul White負責監督了兩個音頻制作團隊。
